¡Hola a todos! Hoy quiero compartir con ustedes un tema muy cercano a mi corazón y fundamental en la cultura cubana: la Rumba. Este género musical bailable es una expresión vibrante y auténtica de nuestra identidad cubana.

La Rumba: Raíces y Evolución

La Rumba cubana es un género que nació en las zonas urbanas de La Habana y Matanzas a finales del siglo XIX. Se desarrolló en los barrios populares y en los solares, donde la comunidad afrodescendiente mantenía vivas sus tradiciones culturales. La Rumba es una mezcla de ritmos africanos y españoles, y su evolución ha sido influenciada por las condiciones sociales y culturales de la época.

 

También debo mencionar que la Rumba es una forma de expresión y modo de liberación.

En sus derivados encontramos el Guarapachangueo, los Coros de Clave, Bolereando y las Rumbas miméticas.

Los cubanos utilizamos muchas mímicas y gestos para comunicarnos a diario. En el caso de la Rumba Mimética como lo dice el nombre, se desarrolló en dependencia a alguna vivencia diaria o historia, y a diferencia de los estilos más conocidos dentro de la Rumba, éste se empieza a interpretar desde el inicio de la canción.

 

  • Rumbas miméticas:

  • Coros de Clave:

  • Bolereando
  • Guarapachangueo
 

Instrumentos:

La Rumba es una forma de comunicación completa que integra música, danza y canto. Aquí los nombres de los instrumentos básicos en la Rumba. Digo básicos porque obviamente cada agrupación le añade algún instrumento más para darle un sonido único que haga marcar la diferencia a su sello.

 

  • Tumbador (salidor o hembra), 3 / 2 o tambor melódico, quinto, clave, campana, chekeré y katá. 
  • Canto: Un dato importante es que como en la Rumba no tenemos instrumentos armónicos, por lo general se hace una introducción de melódica para guiar la tonalidad de la canción y en cada estilo tiene su propio nombre y deje. Por ejemplo: En el Guaguancó se llama Diana, en el Yambú se llama Lalaleo y en la Columbia se llama Llorao. Las canciones de Rumba suelen ser con rimas de prosa o improvisadas y narran historias de la vida cotidiana, celebraciones y desafíos de la comunidad.
  • Danza: Los movimientos son expresivos y llenos de significado. Cada estilo tiene sus propias características, pero todos comparten una conexión profunda con la música, el cantante, el ambiente, la energía.

  • Estructura: La Rumba en general  tiene su introducción que puede comenzar con la clave y el tararear del cantante, aunque también podemos encontrar ejemplos con arreglos musicales donde comienzan con efecto, o incluso fusionado con algún coro de clave o instrumento armónico.
    Historia o cuerpo de la canción es cuando el cantante empieza a contar la historia y esta puede ser en prosa o improvisada y el resto de los Rumberos mantienen el ritmo y la energía con el paso del mambo.

    Luego llega el montuno que es cuando verdaderamente se sale a bailar, no es como en otros estilos que se baila desde que empieza la canción, no. Los Rumberos esperan el momento justo después de escuchar la canción y que la música va aumentando la energía. Se baila en pareja (excepto en la Columbia) y es a partir del montuno. El chico invita a la chica a la pista de baile y al entrar puede que estén en lados opuestos del local o simplemente cerca.

    Casi siempre entran con el paso del mambo o simplemente caminando y puede que saluden al público y a los Rumberos o directamente se pongan ya en el juego de seducción (el Gallo y la Gallina) o a entrar en la espiritualidad y transe en el caso de la Columbia.

    Como parte de todo esto, también podemos ver cómo en algunos casos durante los coros hacen un efecto musical para cerrar la Timba. Típica expresión de los Rumberos. El sentido aquí es interactuar con el público a través de palmadas y que repitan los coros. Así la energía sube mucho más para terminar en su máxima expresión.

 

Muchos se preguntarán cómo llegó la Rumba a los teatros y fuera de Cuba. Los máximos exponentes que abrieron las puertas fueron sin duda Los Papines. Rumberos hermanos  y músicos talentosos  que llevaron la Rumba al teatro de manera comercial y de entretenimiento para alcanzar un mayor público extranjero.

 

Aquí una muestra de su maravilloso aporte:


Tipos de Rumba

Dentro del complejo de la Rumba, encontramos tres estilos principales:

      1. Yambú:
            • Características: Es el más antiguo y lento de los tres. Se caracteriza por su ritmo suave y cadencioso.

            • Danza: El baile es elegante y se suele interpretar en pareja, con movimientos que imitan la vida cotidiana.

            • Temática: Suele representar la fragilidad y la seducción.

        1. Guaguancó:
              • Características: Es más rápido y dinámico que el Yambú. Es el estilo más conocido y extendido.

              • Danza: También se baila en pareja, con un juego de seducción entre el hombre y la mujer. El hombre intenta «vacunar» a la mujer, un movimiento simbólico que ella evita.

              • Temática: Representa la competencia y el cortejo.

          1. Columbia:
                • Características: Es el más rápido y agresivo de los tres. Es un baile solista, tradicionalmente masculino.

                • Danza: Los bailarines demuestran su destreza y agilidad, con movimientos acrobáticos e improvisados que desafían los ritmos del tambor.

                • Temática: Enfatiza la competencia, la destreza y el poder.

          Elementos de la Rumba

          La Rumba es una forma de comunicación completa que integra música, danza y canto. Aquí algunos de sus elementos clave:

              • Música: La base rítmica de la Rumba se crea con una batería de tambores, que incluye el quinto, salidor y tres dos. Las claves, el chequeré y otros instrumentos de percusión también juegan un papel importante.

              • Canto: Las canciones de Rumba suelen ser improvisadas y narran historias de la vida cotidiana, celebraciones y desafíos de la comunidad. Los coros y el llamado y respuesta son comunes en los cantos de Rumba.

              • Danza: Los movimientos de la Rumba son expresivos y llenos de significado. Cada estilo tiene sus propias características, pero todos comparten una conexión profunda con el ritmo y la música.

            Significado Cultural

            La Rumba no es solo un género musical; es una manifestación cultural que refleja la historia y la identidad de los cubanos. Es una expresión de resistencia, alegría y creatividad.

            A través de la Rumba, los cubanos celebramos nuestra herencia africana/española y la capacidad para transformar la adversidad en arte.
            Rumba que por muchos años fue criticada de vulgar, hoy todos quieren bailar la Rumba Cubana y Patrimonio de la Humanidad!

            La Rumba Hoy

            Hoy en día, la Rumba sigue siendo una parte esencial de la cultura cubana. Se enseña en escuelas en todas partes del mundo, se celebra en festivales y es una fuente de orgullo para todos los cubanos. La Rumba ha influido en muchos otros géneros musicales y continúa evolucionando sin olvidar sus raíces y tradición.

            Conclusión

            La Rumba es el corazón de la cultura cubana. Es una celebración de la vida, la historia y la identidad de nuestro pueblo. Si alguna vez tienes la oportunidad de presenciar o aprender Rumba, te animo a que lo hagas.

            Es una experiencia que te conectará con el alma de Cuba y te permitirá sentir la pasión y la alegría de nuestra gente.

            Espero que este artículo les haya dado una visión más profunda de lo que significa la Rumba para nosotros.

            ¡Que viva la Rumba cubana!

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